Livraison de cet ouvrage à partir du 24 janvier 2024.
Un Voyage au cœur de l’Histoire, de l’Art et de la Culture
AU SOMMAIRE :
La Renaissance : tentative de définition
La Renaissance en Italie
Du Quattrocento au Cinquecento
Les artistes et leurs mécènes
La renaissance en France
L’importation de la Renaissance
Le rôle des rois
François Ier, humaniste, mécène et promoteur de la Renaissance
20 châteaux de la Renaissance à découvrir :
Chambord, joyau ultime
Écouen, le musée national
Fontaine-Henry, le château égaré
Maintenon : Témoin de l’Amour Royal
Jacques Cœur : Un palais d’argentier
Amboise, splendeur sur les rives de la Loire
Blois : le cœur de la Renaissance
Fontainebleau : Symphonie Architecturale
Montsoreau : Fidèle compagnon de la Loire
Villandry : Symphonie Florale
Chenonceau, le château des dames
Azay-le-Rideau : Élégance Intemporelle
Valençay, le château de Talleyrand
Anet : Le château de Diane
Le Pavillon d’Anne de Beaujeu : Le précurseur
Saint-Germain-en-Lay : Le pavillon de chasse
L’Hôtel d’Assézat : Le joyau toulousain
Le Château d’Ambleville : L’Oise renaissante
Meillant : Le Berry en plein cœur
Le Palais du Louvre : Sous l’aile des cariatides
Les jardins de la Renaissance
La Renaissance française a vu l’émergence de nombreux artistes et architectes dont les contributions ont façonné le visage de l’architecture et de l’art de cette époque. Parmi eux, Philibert Delorme, Pierre Lescot, Jean Bullant, Germain Pilon ou encore Jacques Androuet du Cerceau se distinguent par leur influence et leurs réalisations remarquables.
EDITO
Philibert Delorme, Pierre Lescot, Jean Bullant… des noms qui ne parlent souvent qu’aux initiés. Mais Fontainebleau, Anet, Villers-Cotterêts, Ecouen ou encore le palais du Louvre, eux, résonnent dans la mémoire collective. Avec eux bien sûr : Chenonceau, Amboise, Villandry, Valençay… Ces patronymes et ces lieux ont un grand point commun : la Renaissance française, importée par les guerres d’Italie, dans les bagages de nos impétueux Valois Charles VIII, Louis XII, François Ier et Henri II. « Style Louis XII », « École de Fontainebleau », « Première Renaissance », « Seconde Renaissance »… les subtilités ne manquent pas mais derrière ces nuances, toujours le même projet ; celui de couler la mode italienne dans le style français. Retour à l’antique, donc, pour sortir des nuées médiévales et d’un style gothique flamboyant qui n’était pas sans charme, mais attendait son renouvellement. Une ébullition créative qui s’étend en réalité sur plusieurs siècles, de la fin du xve siècle jusqu’à la prise de pouvoir du classicisme au xviie siècle. C’est toute cette histoire grandiose que nous avons choisi de revisiter en images, pour donner à voir, à sentir et à rêver aussi un peu. Comme dans la Divine comédie de Dante, suivez le guide…
Bonne lecture,
La rédaction.
