Spécial PORTRAIT - Pratique des Arts Hors-série 60

Toutes les clés pour dessiner et peindre les portraits

Qui n'a pas déjà rêvé de réaliser un portrait de sa petite fille, de l'être aimé ou encore d'un modèle posant ou croisé au détour d'un chemin ?Pour le réussir au delà de la ressemblance, l'émotion provoquée par le visage de l'être aimé doit demeurer bien présente. Et pour cela, chacun des artistes rencontrés s'accorde à dire que le portrait est un des genres les plus complexes et les plus délicats qui existent. Conscients de cette difficulté à Pratique des Arts, mais aussi déterminés à vous aider dans un genre qui vous passionne, nous avons réuni dans un Numéro spécial qui est peut-être le meilleur que nous ayons consacré au portrait, plus de 50 exercices, leçons et conseils pour aborder toutes ses facettes avec sérénité.
Portrait d'après nature, raccourcis, expressivité du visage, volume, éléments constitutifs du visage, dessin du cou, le visage au travers les âges, l'ajout de la couleur, des ombres et des lumières... Vous saurez tout, pour croquer votre modèle favori.
Mais ce n'est pas tout, vous retrouverez aussi de grands artistes portraitistes invités à vous donner une ou plusieurs recettes piochées au sein de leur expérience pour exprimer au mieux votre créativité et ceci à travers toutes les techniques picturales huile, aquarelle, pastel, couteau.. Et bien sûr des astuces et des outils pour ne rien manquer.
Alors n'attendez plus et lancez-vous dès aujourd'hui car comme le disait Oscar Wilde,le portrait est une forme d'autoportrait car il dévoile autant l'âme de l'artiste qui le crée que celle du modèle.

Au sommaire :

DESSIN :
Exercice : Le portrait d’après nature
Exercice : Réussir les raccourcis
Exercice : Maîtriser l’expressivité
Exercice : Peindre un portrait impressionniste à partir d’un plâtre
Exercice : Dessiner les éléments constitutifs du visage
Exercice : Le dessin du cou
Exercice : Les âges du visage : ce qui change
Exercice : Apprendre à contrôler ses valeurs
Exercice : Ajouter de la couleur à un dessin à l’aquarelle
Exercice : Opposer ombre, lumière et couleurs complémentaires

DOSSIER : 100 astuces de portraitiste

AFFIRMER VOTRE STYLE :
Boîte à outils : Shane Wolf (huile). Comment appliquer les méthodes traditionnelles à la peinture d’aujourd’hui
Exercice : William Schneider (huile.Les vertus de la copie des grands maîtres
Exercice : Bernard Johner (huile). Autoportrait à la manière de Rembrandt
Exercice : Timothy Stotz (pastel). Portrait à la manière de Quentin de la Tour

DOSSIER : des outils pour toutes les techniques

ACQUÉRIR LES COMPÉTENCES ESSENTIELLES :
En pratique : Eric Bowman (huile). Comment traiter graphiquement les relations entre les personnages.
En pratique : Aldo Balding (huile). Peindre un portrait en palette limitée
La leçon de maître (huile). L’engagement en peinture par François Legrand
La leçon de maître (huile). Portrait en atelier par Thierry Lefort
La leçon de maître (huile et acrylique). Autoportrait en atelier par Laurent Dauptain
Méthode : Sylvie Vernageau (aquarelle). Réussir un portrait en monochrome
Méthode : Claudia Diaz (aquarelle). Les secrets d’un portrait d’enfant
Méthode : Yann Lesacher (aquarelle). Comment donner du charme à un portrait
Méthode : Marie-Pierre Le Sellin (pastel). Rendre la carnation d’un visage au teint mat
Méthode : Penelope Milner (pastel). Réaliser un portrait romantique
Méthode : Denis Jacques (pastel). Construction chromatique d’un portrait
Méthode : Élisabeth Besnier (couteau). Traduire l’expression du visage sans tout dessiner
Méthode : Jean-Charles Peyrouny (pastel). Maîtriser le raccourci sur modèle vivant
Méthode : Shane Wolf (fusain & sanguine). 2 exercices pour saisir un caractère