L'art offre un moyen unique d'exprimer des émotions que nous pouvons avoir du mal à verbaliser. Que ce soit la joie, la tristesse, la colère ou l'amour, peindre et dessiner permettent de canaliser ces émotions sur une toile ou une feuille de papier. Cette forme d'expression personnelle aide à clarifier nos pensées et à mieux comprendre nos sentiments.
Manuel complet de gravure
Cette nouvelle édition est une mise à jour poussée du contenu, avec un nouveau chapitre dédié à la prise en compte du processus technique dans la pensée créative. Elle aborde non seulement les techniques traditionnelles mais d’autres innovantes (procédés numériques, sérigraphie et techniques mixtes)
39,90 €
En stock
Description du produit
Le Manuel Complet de Gravure aborde toutes les techniques de l’estampe employées aujourd’hui. Les procédés traditionnels constituent le cœur de l’apprentissage : la gravure en relief ou taille d’épargne (gravure sur bois et linogravure), la gravure en creux (taille-douce, dont pointe sèche et eauforte) et l’impression à plat (lithographie et monotype). Les procédés numériques et la sérigraphie sont mis en avant tant les progrès technologiques ont un impact sur la discipline. La collagraphie et les techniques mixtes ouvrent encore d’autres horizons. Des illustrations (photos et croquis) montrant étape par étape les procédés, des informations pratiques sur l’agencement de l’atelier et le matériel, ainsi que des descriptifs précis de la marche à suivre pour éviter tout accident font de cet ouvrage une « boîte à outils » pour tous ceux qui veulent s’engager dans une approche personnelle de la gravure. Dans cette seconde édition, certains chapitres ont été étoffés afin de compléter et mettre à jour des informations techniques (notamment sur des pratiques plus respectueuses de la santé et de l’environnement). Un nouveau chapitre examine les rapports entre « penser » et « faire » à la lumière des possibilités qu’offre la gravure en tant que source d’inspiration artistique. Pour illustrer leurs propos, Bill Fick et Beth Grabowski ont sélectionné des oeuvres d’artistes internationaux, représentatives de la diversité des approches esthétiques actuelles
Bill Fick est artiste graveur ; son travail est reconnu à l’international. Il est intervenant au sein du département Art de la Duke University et directeur de Supergraphic, un atelier de gravure à Durham, en Caroline du Nord (États-Unis). Il anime régulièrement des stages de gravure. Site Internet : billfick.com Beth Grabowski est artiste graveur et professeur titulaire de la chaire d’art Zacharie Taylor de l’université de Caroline du Nord Chapel Hill (États-Unis). Elle a également été présidente de la SGC International (2012-2014), l’une des principales associations internationales de graveurs. Son travail a été exposé dans plusieurs pays. Site Internet : www.bethgrabowski.com
Plus d’information
| Pays de fabrication | |
|---|---|
| Référence | 9720-2413 |
| Auteur ou artiste | Bill Fick / Beth Grabowski |
| Nombre de pages | 256 |
| Format | 22 x 29.2 |
| Éditeur | Eyrolles |
| Code barre | 9782212118919 |
Nos clients ont aussi aimé
Avis
Rédigez votre propre commentaire
Les données personnelles recueillies vous concernant font l’objet d’un traitement effectué par Diverti Editions pour la finalité suivante : attribution d'une note - assortie d'un commentaire - à un produit. Les données sont conservées pendant toute la durée d'existence du produit dans le catalogue du site. Vous bénéficiez d’un droit d’accès, de rectification, de portabilité, d’effacement de vos données personnelles. Pour l’exercer, veuillez vous adresser à : Diverti Editions, 17, avenue du Cerisier Noir, 86530 Naintré ou contact@divertistore.fr. Politique de protection des données personnelles
Découvrez nos articles de blog
Beaux-arts : Art et bien-être pourquoi peindre et dessiner apaise l'esprit
Beaux-arts : Aquarelle vs huile quel médium choisir quand on débute
Choisir entre l'aquarelle et la peinture à l'huile peut sembler déroutant pour les débutants en beauxarts. Chacun de ces médiums possède des caractéristiques uniques qui influencent votre style artistique et votre apprentissage. Dans cet article, nous explorerons les avantages et inconvénients de l'aquarelle et de la peinture à l'huile pour vous aider à faire un choix éclairé.
Beaux-arts : Les grands maîtres de la peinture : que nous apprennent encore Léonard, Monet et Van Gogh ?
Les grands maîtres de la peinture, comme Léonard de Vinci, Claude Monet et Vincent van Gogh, continuent d’inspirer des générations entières. Leurs œuvres intemporelles ne sont pas seulement de magnifiques créations artistiques : elles transmettent des leçons de précision, d’émotion et de créativité toujours actuelles. Découvrons ensemble ce que ces génies de l’art ont encore à nous apprendre aujourd’hui.
Beaux-Arts : Peindre des fleurs à l aquarelle conseils pour débutants - Apprenez à capturer la beauté des fleurs avec des techniques simples
L'aquarelle est un médium artistique apprécié pour sa transparence et sa fluidité, offrant une manière unique de capturer la délicatesse et la beauté des fleurs.
Beaux-Arts : Maîtrisez les Techniques de Dessin pour Débutants
Découvrez comment maîtriser les beaux-arts dessin techniques avec notre guide pour débutants. Apprenez les outils essentiels, les techniques de sketching et les astuces pour progresser en dessin artistique.
